Probablemente hayas oído hablar de la “economía del diseñador” antes; ya no es un concepto nuevo, aunque algunas personas están más familiarizadas con lo que implica que otras. Pero la economía de los creadores necesita creadores. Está escrito en la etiqueta.

Básicamente, lo que llamamos economía de diseño engloba dos grupos. El primero es un grupo grande, descentralizado y amorfo de creativos en su mayoría independientes conectados de una forma u otra a la esfera digital. Esto incluye músicos, artistas visuales, cineastas, diseñadores gráficos, blogueros e influencers. El segundo son las empresas y plataformas que brindan las herramientas que posibilitan esta creación y, por extensión, la distribución y monetización.

Como era de esperar, el lado comercial de la economía creativa es fundamentalmente digital y, por lo tanto, el dominio de la industria tecnológica. Esto ha hecho que sea más fácil que nunca para los creadores independientes ganarse la vida con su trabajo.

También, de manera bastante notable, provocó el tan esperado desmantelamiento del modelo superestrella, la forma anticuada de hacer entretenimiento en la que una pequeña cohorte de estrellas famosas creaba contenido para todos, y eso fue todo. Eso no quiere decir que las subculturas no hayan prosperado en décadas, lo han hecho, pero nunca hicieron la mayor parte del dinero.

La economía de los creadores y la tecnología de los creadores surgieron de forma relativamente orgánica. El cambio fue inicialmente posible gracias a la viralidad y el acceso público a través de nuevos canales de redes sociales, pero la tecnología de los creadores ahora es un mundo en sí mismo. Como tal, su propia supervivencia depende de continuar este deslizamiento lejos del modelo de superestrella.

Haz agujeros en el modelo superestrella

En una carta del 16 de julio a los accionistas, Netflix reconoció a TikTok como un competidor real, llegando incluso a señalar su crecimiento “asombroso”. Incluso se podría argumentar que el reconocimiento inicial reacio de Netflix de la ventaja competitiva de TikTok se produjo el año pasado cuando la plataforma lanzó Fast Laughs, una transmisión de video copiada con clips cortos de su catálogo de comedias.

LEER  Un VC comparte 5 cosas que nadie te dijo sobre el lanzamiento de VC

De todos modos, Netflix lleva mucho tiempo enganchado a las superestrellas: Zac Efron viaja por el mundo, Paris Hilton cocina, cada comediante famoso tiene al menos una película y serie especial y original como Timothée Chalamet, Jane Fonda, Sandra. Oh y Anthony Hopkins, por nombrar unos pocos. Es la vieja guardia.

Mientras tanto, las estrellas más importantes de TikTok no eran “estrellas” en absoluto, sino personas comunes que resultaron ser divertidas, inteligentes o nerviosas y que atrajeron a una audiencia basándose únicamente en la suerte del algoritmo y su creatividad. Estos no son nombres con los que todo el mundo esté familiarizado, pero muchos creadores han encontrado su nicho y seguidores dedicados. Son la nueva guardia y están desviando una valiosa atención y audiencia.

No hay “tentáculos” en la economía del diseñador, un término que se usa para describir el éxito de taquilla de gran presupuesto de un estudio determinado que tiene tanto éxito que mantiene al estudio en sí financieramente saludable. Esto también se aplica a los mayores: la mayoría de los álbumes apenas recuperan los costos de hacerlos, pero entra Adele, suelta un disco y paga por todos los discos que no se han recuperado, y luego algunos.

Este no es el caso de la economía del diseñador. Sí, TikTok ha creado su propio tipo de estrella como Khaby Lame, cuya hilarante exasperación por los trucos de vida demasiado complicados lo catapultó a la fama mundial. ahora es un chelín para Meta.

Pero las personas que siguen a Khaby Lame no abren la aplicación, ven su último video y luego la cierran. (El algoritmo está especialmente diseñado para que no hagas eso, pero esa es otra historia). También siguen a varios pequeños creadores. ademas de estas estrellas, y la mayoría de los videos que miran, están estadísticamente vinculados a haber sido creados por creadores que no son conocidos internacionalmente.

Los pequeños creadores que encuentran el éxito en un nicho y una audiencia dedicada lo cambian todo, y la tecnología de creadores evoluciona para satisfacer sus necesidades en tiempo real. Aquí es donde entra en juego el bienestar de los creadores y por qué mantenerlo debe ser primordial.

LEER  Tatum le permite interactuar con blockchains usando llamadas API - TechCrunch

Buena ética = buen negocio

Es fácil presentar la cuestión del pago al creador como una cuestión puramente ética. Pero es un argumento bien establecido. Obviamente, a los artistas se les debe pagar bien por su trabajo. Así que veámoslo de otra manera.

Para las plataformas tecnológicas en la economía creativa, la compensación justa para los pequeños creadores debe estar en el corazón de nuestros modelos comerciales. Esto es crucial para nuestra sostenibilidad como plataformas y empresas. Fortalece la demanda de nuestras plataformas al atraer y retener creadores en nuestras plataformas.

También es realista. No estamos en los 90 y no hay postes de carpa en este juego. La tecnología de diseño necesita números de diseñador. Un gran número de pequeños creadores son la demanda misma en la que se basa la tecnología de los creadores.

La tecnología para creadores debe hacer todo lo posible para apoyar a los pequeños creadores. Sin apoyar a los pequeños creadores y pagos justos, y sin mejorar continuamente las plataformas que conectan a los creadores con oportunidades de patrocinio y patrocinio, todo progreso contra el modelo de superestrella será en vano. La tecnología del creador se disparará en el pie.

Los planes de negocio en los que los accionistas obtienen rendimientos inferiores a los de los propios creadores no son ni admirables ni sostenibles, especialmente en un clima con tanta demanda pública y voluntad de pago. Los algoritmos que castigan a los creadores de contenido por tomarse un día libre son ridículos y deben desaparecer. Ya es hora de rediseñar estos modelos y las empresas que los utilizan.

La tecnología del diseñador debe continuar adoptando e innovando en el patrocinio moderno. La tecnología para creadores ya fomenta un mercado competitivo de plataformas de usuarios que satisfacen las necesidades específicas de los creadores y, en algunos casos, conectan a las marcas con los creadores para lograr asociaciones rentables.

Substack es un cambio de juego para los escritores independientes. Patreon se anuncia a sí mismo como ideal para creadores de todo tipo, pero es el punto de referencia no oficial para los podcasters. Las plataformas que ofrezcan más (más dinero, más visibilidad, más oportunidades, más accesibilidad) ganarán.

LEER  PayEm sale del sigilo con $ 27 millones y su respuesta al informe de gastos - TechCrunch

La innovación continua en la concesión de licencias, distribución y certificación de blockchain es tan buena para el bienestar de los artistas como para las empresas que permiten estas innovaciones. ¿Cómo pueden las plataformas de subastas de arte migrar más allá de las galerías tradicionales y dirigirse al público? Las licencias para música digital, secuencias de video e imágenes solo están ganando impulso y representan un vínculo importante en la economía de los creadores entre, por ejemplo, los creadores de contenido de video, fotógrafos y compositores.

En términos más fríos, se puede ganar dinero y nadie debe ser explotado en el proceso.

Invertir en pequeños creadores es bueno para la economía

En la era del creador individual, la responsabilidad del creador tecnológico hacia los propios creadores es una posición tanto ética como de autoconservación. (No hay tecnología de diseñador sin un ecosistema completo y próspero de pequeños creadores, para equivocarse por el lado de lo obvio). La economía de las superestrellas está dando paso a creadores independientes con seguidores dedicados dispersos en plataformas y medios.

Para que la economía de los diseñadores prospere, los creadores primero deben prosperar. Los clientes tienen que venir de lugares inesperados y de abajo hacia arriba. Las audiencias deben ser más accesibles. La tecnología de los diseñadores no puede quedarse con la mayor parte y dejar dinero para los creadores. En otras palabras, el éxito de la tecnología de los creadores está indisolublemente ligado al éxito de los creadores.

La tecnología tiene la mala costumbre de pensar que su destino no está vinculado al de sus usuarios. Desde una perspectiva puramente empresarial, la tecnología de diseño no debería cometer este error. Desde un punto de vista ético, se alegrará de no haberlo hecho.

¡Haz clic para puntuar esta entrada!
(Votos: Promedio: )